Lucy Ying-Chen Lin 林映辰

「2013賽勒隆斯‧孟克爵士薩克斯風競賽」(2013 Thelonious Monk Jazz Saxophone Competition)，對我來講一直是充滿嚮往的比賽；暑假時意外發現今年的比賽項目是四年一次的薩克斯風，當時二話不說，立馬訂了機票與門票，打算於9/16的總決賽前往欣賞。

(影片為2013/9/15的準決賽)

任何能夠進入準決賽的音樂家，都已經代表他們的實力與表現力是極受評審肯定。然而最後的名次結果，對我來說，已不「絕對」代表甚麼。閱讀這些音樂家的經歷，以及欣賞他們的表演，真的是讓我很享受也受啟發許多。這些參賽者都是跟我年紀差不多的，我很欽佩也羨慕他們所擁有的「創造力」與表現力。

來美國的這一年裡，我經歷了許多層面的磨練與經驗，不論是音樂方面或者是人生體會。這趟華盛頓特區之旅，讓我更深刻領受到，「音樂不是競賽」，縱使這個是一個”competition”，但對我來說，就更像是一場聚集新舊世代音樂家的「傳承」音樂會。

在總決賽裡，三位音樂家的風格不盡相同，不見得手指動得快或者是音符吹得多，就叫做厲害。在即興當中，「創造力」是很重要的。除此之外，還要夠「搖擺」！

第一名Melissa Aldana

第二名Tivon Pennicott

第三名Godwin Louis

(以上圖片接擷取自官方粉絲專頁)

今天的主修課，和Ed老師在討論五聲音階(Pentatonic Scale)，在某一剎那間，我似乎將這一年來他所強調的東西給想通了。與演奏古典樂非常不同的一點是，我同時是演奏者，也是創作者！如果僅是在練習手指，這樣的練習沒有任何的效力與意義，並且無趣。如果你能夠讓練習多一點思考，並且真的去了解音與音之間的關係(relationship)，很多時候，僅只是將相同「公式」套用在12個大小調上。

老師上課時時常會使用許多譬喻，要讓我了解。今天我要闡明的東西，有點像是薩克斯風就僅是我的「工具」，如果你每天只是在訓練技巧，就像是每天都在磨刀或者是讓你的工具變得更好，可是一把好的工具並不會讓你建造出好的房子或者是作品；重點是你腦袋裡的「創造力」。因此，在平常的基本練習當中，我們需要花費更多的精力在，訓練大腦的思考，藉此得到更多的「創造力」。

敬 具有效力的練習，使用多一點大腦去思考；得到更多的創造力與樂趣！